【IT168评论】今天的街头摄影构图课来一起和Erik Kim学习对角线的运用。这是一个非常重要的构图方式，对摄影师们街拍非常有帮助。

　　P.S小编碎碎念：近期的学摄影文章都是从外国大湿那边编译的，因为语言差异+逻辑差异+文化差异等种种差异，内容可能稍有偏差，已经在努力调整核实各种专业名词了，如有错误还请大家指正~m(_ _)m

　　摄影构图中的直形线条分为三种：水平线，垂线和对角线。在画面张力的表现方面，他们也有不同的表达强度，其中水平线最适合表现静态画面，对角线则是最充满张力，最能表达动态效果的。

　　1.水平线

　　水平线是自然平和的线条。地面是水平的，众多植物都生长在水平地面上，除非因刮风或其他原因，肉眼看来几乎是静止不动的;而因为重力的关系，生活中物品也是摆在水平面上，是相对静止的。或者拟人化更容易说明——静物们通常会“平躺”在地上，静静的休息。这样带给观者一种平和宁静的感受。

　　2.垂线

　　垂线比水平线更有动态感，首先它会吸引观者的视线上下移动，但如果运用不当会使画面缺乏平衡感，即所谓的“头重脚轻根底浅”。所以相比垂线构图，水平线更给人稳定感。

　　3.对角线

　　对角线是三条直线中最有动感和张力的。斜向的线条容易让人联想到一个物体欲倒而未倒的形态(不倒翁?)。想象一下推不倒翁的时候，它总会在歪到一边的时候弹回来，随后继续不停地摇摆，所以对角线是充满动感的线条。

　　动态对称式构图

　　好友Adam Marelli给我介绍了一本名为《动态对称性基础学》的书，这本书从数学的角度讲述艺术设计的原则。在其中一章就提到了对角线，并提到“作出另一条直线，与该对角线垂直”(通常垂点在对角线1/3左右的地方)，这样我们就得到了四个直角。具体可以看下面的示意图。

　　1. 作一条对角线

　　我用的是35mm，3:2式胶片

　　2. 作另一条线与对角线相互垂直

　　如图，将一条垂线与原对角线相交得到4个90度角。

　　现在我们会将注意力放在四块被分割的空白处，我们可以在空白处填入对象，这样看起来会成所有对象围绕着交点的样子。

　　现在已经划分好了图片区域，可以通过分区吸引观者的目光，对角线确实有这样的效果。但是我认为上述方法太复杂了，街头拍摄需要有更简单方便的手法。可能会有人不明白，画一条垂线相交于对角线的意义是什么?说实话我也无法百分之百确定这样做的意义，因为里面牵扯了复杂的数学问题，很多艺术类问题都和数学有联系。当然普通的街拍中不用推敲这么麻烦的事情，我们可以和大师们学习一些简单粗暴的拍摄技巧，比如亨利·卡蒂埃-布列松的这张照片（图1）：

▲图1

　　他在去往罗马尼亚的火车上拍下了这对熟睡的夫妇，在街拍中也有很多这样的题材，在火车地铁等交通工具上，经常可以捕捉到不错的画面。先来看照片，画面中的对角线是斜躺的女人，她将画面分为两个部分——我们用一条红线来标明（图2）。

▲图2

　　然后我们再来标注一条相交的垂线（图3）。

▲图3

　　于是我们会发现，两线交点是夫妇的脸，这就是作者构图的意图，对角线的运用可以让大家注意图片的焦点。

　　我在图片中标注了一些很明显三角形（图4），三角形可以使构图更有稳定性——特别是女人手肘弯曲成的三角形。布列松肯定在看到这些三角形的同时，注意到了对角线。两种经典的构图方式完美的衬托出了照片的主体。

▲图4

　　但说实话比起复杂的构图要素，我更喜欢年轻夫妇相依相偎，拥抱一起沉沉睡去的画面——也许他们在梦境中可以梦到彼此吧。所以比起照片的表现技巧，我比较看重照片表述的内容——内容比形式更重要，当然两者平衡是每个摄影师都应该追求的，个人觉得照片的人文情感远比构图方式更加令人震撼。

　　我们来看另外一个例子（图5），与对角线相交的构图方法不一定总是完美的。

▲图5

　　这张照片拍摄于马赛，画面中两个男人正在草坪上休息，睡着的男人手臂姿势有些像雕塑，他的左腿曲起，右腿伸直，形成了一个完美的三角形。有没有注意到画面中的对角线?对角线是从左下角到右上角的延伸。对角线和男人的身体相切，增加画面的紧凑感，使对角线的运用充满活力和动态（图6）。

▲图6

　　紧接着我们再增加另一条对角线，将画面上方的男人也划入我们的视线，虽然两个男人之间没有交点，但是对角线依然存在，画面整体氛围因为对角线显得优雅自然（图7）。

▲图7

　　不过这张照片不如火车上沉睡的夫妇那张更吸引眼球，因为画面的交点处在两人的膝盖，而不是两人的面部，当然此处对角线仍然起到了构筑画面的作用。

　　下面的照片是布列松用巧妙的方法，连结了三个主体（图8）。

▲图8

　　这张照片第一眼看上去似乎有谜之含义，因为三个主体中，中间的人是最突出的，而且雌雄莫辩。此人有男性特征，但是画了淡淡的眼线;另外的两个人看起来局促不安，似乎在机械的执行摄影师所要求的动作。

　　好的开始“解谜”，首先据我了解中间这位是变性人，但为什么照片会有这种有点微妙的位置安排?布列松说，在他的照片里并不会对人群进行划分，但事实上不是这样的，这种布局反而更容易能突出中间的人物。

　　对角线并不一定必须连结两个对角(有时候会是一条斜线)，比如图9，线条将他们的手连结了起来。这张不是非常明显，但对角线依然在起作用。

▲图9

　　这张照片上也存在大量的三角形，或许在布列松拍摄照片的时候这些小三角已经在他的考量中，再和对角线完美结合，使整张照片富于平衡和谐的美感（图10）。

▲图10

　　对角线可以增加强烈的方向感和动感。这张是布列松拍摄的法国皇家园林（图11）。

▲图11

　　画面动感很强烈，我们一眼就可以看出画面中存在的对角线（图12）。不过再仔细看，画面中有两个正在走动的人(已经用红色标出)，他们因为走动而分开的双腿形成了倒“V”字形，某种意义上来说这也是两处对角线的运用——不过本来行走中的人物就极富有动态感（图13）。

▲图12

▲图13

　　因此不一定只有“连结两个对角的直线”才能给画面带来动感，大体上连结画面相对方向的直线，依然可以表现拍摄的张力(这种情况和引导线非常相似)。

　　人们的手势也可以用作对角线，这种对角线同样会赋予画面活力感和动态感，如图14。

▲图14

　　一面美国国旗在这名老妇人的脖子上骄傲地挂着，老妇人用手指着画面的另一端，布列松对这幅照片的解释如下：

　　“老妇人说，虽然她门前的旗杆已经倒了，但是在今天这样的日子里(拍摄当天是美国的独立日)，美国人民的精神依然会作为一面旗帜飘扬在自己心中。从这名老妇人的神情中，我透视到百年前向西部大陆远征开拓的先驱者们的勇气。”

　　从图上可以很明显的注意到她左手所指的方向——因为画面中很多建筑物的线条都是从左下延伸到右上方向（图15），成功引导了观者的视线(所以说对角线的功能和引导线非常类似)。

▲图15

　　布列松的照片看了不少，我们看下其他摄影师如何在拍摄中运用对角线。

　　这是科内尔·卡帕在莫斯科的芭蕾舞学校拍摄的照片（图16）。

▲图16

　　照片拍摄出芭蕾舞演员的优雅，而且我们的目光会顺着演员的身影一起延伸到右上角的镜子处，其实演员的站列和窗棂都指向右上角。不管是芭蕾舞演员优雅的姿态还是建筑物中的几何体，它们所构成的对角线增加了这张照片的空间感和动态感（图17）。

▲图17

　　雷尼·布里擅长从高处俯拍，也堪称构图方面的大师。这张照片中（图18），三名男子笼罩在美丽的光影中，随后布里在两名女性快速通过的时候按下了快门(同一时刻，三名男子也在看向两名女性)。

▲图18

　　这张图里有包含相当多的对角线：三名男子的视线;与他们视线平行的一些光影;还有两名女性移动的方向。如果在图上标明，即可看见纵横交错的对角线（图19）。

▲图19

　　除了照片的场景感很强(三名男子的目光随着女性在移动)，构图和线条的搭配也给照片加分不少。除了走动的女性和移动的光影，交错的对角线也增加了画面的动感，从视觉上让人觉得这是一幅动态的画面。

　　最后是一张我拍摄的照片(这张照片在《突出主体》那一章出现过)（图20）。

▲图20

　　照片里动感最强的对角线是围墙顶部的线条，恰好和男子走动的方向相互映衬。当然画面中还有很多细节处也运用了对角线，作用无非是丰富构图，增加动态感。至于照片内容，我很想营造一种有强烈色调对比的图片效果（图21）。

▲图21

　　总结：如何在街头运用对角线拍摄?

　　1.将拍摄对象置于对角线和其垂线的交叉点上。

　　我们将拍摄主体放在两条线的交叉点上，这样更容易人们的目光。虽然在拍摄的时候，不一定每次都有完美的交叉点利用，不过如果能成功构筑交叉点，无疑会大大增强图片的效果。

　　2.将对角线与引导线相结合

　　对角线最重要的功能就是在图片内构筑框架，将观者的视线引向你希望让他们注意的地方——所以对角线也是引导线的一种，恰当运用可以增加图片的动感。

　　3.交错使用对角线

　　数条对角线叠加使用，可以在画面中构成空间，优化主体人物的布局，是一种组合使用的方法。

　　所以在街拍中，除去建筑物中几何图形构成的天然对角线，还可以留心人们的目光，移动的方向，甚至自然界的光线，都可以成为绝妙的对角线。